在今年以“记忆与梦想”为主题的天津国际设计周上，策展人、日本著名设计大师黑川雅之在北宁公园的天津传统工艺馆(玻璃院)中展出了二十多个日本手作品牌的产品。然而，它不仅仅是此次设计周上一个非常重要的展览板块，近年来，在世界各大国际性的设计展和设计周上，包括法国巴黎家居装饰展、米兰国际家具展、北京国际设计周等，我们也看到了手作产品的身影。
在世界几千年的文明发展中，手作产品在人类的生活中扮演着十分重要的作用。即使进入到机器化的工业时代和科技化的数字时代，依然有众多的手作艺人和手作设计师对其进行持之以匣的研究与实践。
在此次专辑中，我们寻找到具有代表性的、遍布中国大陆和台湾的手作设计师，并对他们的产品进行呈现。这些产品的材质各不相同，有大漆、木头、竹子、铜、纸等等，制作工艺也有所差别，包括锻造、编织、抄纸等等。然而异曲同工的是，这些设计师都对于传统工艺有着发自内心的热爱与理解，并坚持不懈地将其运用到自己的设计之中。同时，我们也报道了“品物流形”设计品牌创始人张雷策划的“融”展览，该展览计划始于2013年，计划在5年的时间内，将杭州的传统材质(竹、丝、土、铜、纸)以每年一个主题的形式展现出来。今年的主题是“泥土”，来自杭州的十几位设计师对此进行了诊释与解读。
记得“半木”创始人吕永中曾经说过这样的一句话:希望将家具和空间作为载体，用来规范人的行为，建构一种合理的关系，修复生活的某种次序，最终形成对于人文的关怀。我想，这也正是手作的意义所在:它承载着人类最原始、最传统的记忆与温度，让产品拥有了独一无二的身份与性格;它为当下快速发展的浮躁社会注产厂剂镇静剂，让普罗大众从营营役役的物欲侄桔中解放出来，为喧嚣浮躁的生活带来一份内心的安静与从容。
而这也是《缤纷》杂志作为一本已经创刊巧年的设计媒体所希望传达的信息:我们不仅仅报道当下最新、最好的设计项目和设计产品，更希望通过设计传达一种从容而美好的生活态度;我们不希望“设计”仅仅只停留在单纯的专业性层面，成为设计专业人士或对设计感兴趣的人的专有名词，我们更希望它是人们生活中不可或缺的组成部分，带着全人类共有的语言和情感，与我们一起走向美好的未来。
更多内容请参阅《缤纷》2015年5月刊。